當你在網上看到一些景象互相交融的照片時,以及一些在同一影格重複出視同一主角的照片時,或許,你很快就會斷定這是一張「合成相」。但其實,現時不少單反相機,甚至是菲林(底片)相機,兩者均內置了多重曝光的功能,不需經過電腦將兩張圖片合成,也能達到一種光影交融的效果。
分享一下Henry Head,一個我很欣賞的美國攝影師透過菲林拍攝的重曝作品:
這種光影交融的照片,很多人會認為是合成出來的。但對於「合成相」是否屬於「攝影」的一種,在攝影界之中一直都有很大的爭議。對於筆者個人而言,只要是透過相機功能拍攝而成的作品,就能稱為攝影。不過,無論是電腦合成的照片還是透過相機設定拍成的相片,或許都只是個人體驗的差別而已。前者和後者得出的結果都是一樣,只是過程中的領悟各有不同。個人認為,與其執着於一些定義問題,不如把心思放在照片本身。除了美感而外,照片當中要表達的東西或許更值得人探究。
多重曝光從字面上理解,即是將攝於兩種或以上曝光設定的影像重疊,而其重疊的次數則是按照個人喜好而定。透過多重曝光,我們可以把照片留白、創造剪影、把人像與自然景象互相交疊,以及把單一人像在同一照片之中複製成多個人像。「重曝」絕對是一門會令人上癮又好玩的攝影技術,當你看到自己的作品時往往能夠得到很大的滿足感。同時,重曝亦很講求攝影者對光與影的靈敏度,而如何有創意地構圖亦是一個難題。
我使用的菲林相機是Nikon FM2全機械手動菲林相機,重曝鍵就在機身快門鍵旁邊。各位菲林相機用家可以自行搜尋一下自己相機的重曝按鍵在那。那麼當我們進行重曝的時候,有什麼值得注意呢?
在開啟重曝功能後,為了避免過度曝光,你可以調高相機的感光度ISO,即是當你使用ISO100的相機時,你可以提高到ISO200來拍攝。而及後的每一次重曝,你都應該將其曝光值減級,即是提高ISO的數值。剛次嘗試重曝的用家,可以先嘗試一些黑白菲林,黑白照片相對於彩色照片應該更容易融合。雖然,重曝的次數可以是無限,但重曝二至三次是較易掌握的,重曝得太多次有機會令照片變得花巧而失去主題,同時亦加大了難度。另外,攝影者宜把要表達和呈現的主體設於第一次曝光之中,因為其後的曝光影像會顯得愈來愈淡色。
要成功拍攝出一張重曝作品,最重要的是預先構圖,首先想清楚主體是什麼,然後再想用什麼景象來襯托主題。例如,你想要拍攝一人像作為主題,你便可以考慮一些有簡單的景象作為二次曝光的配角,例如是樹枝、花草、天空等等。除了是配圖外,你也可以考慮一下拍攝的角度,由遠至近,甚至是把你的相機反轉再拍,或者都會有意外驚喜呢!假若重曝的影像都是位於遠處的東西,就很容易變得乏味,同時也很難突顯主題吧!那我建議你可以把主體近拍,然後把配角遠攝。
最後,我建議先用拍攝「剪影」技巧入門重曝技術。如何拍攝剪影?這就像你在進行素描一樣,黑白為主調,留白的是背景,剪影自然是愈暗的。如此一來,你就需要將背景曝光至近乎留白。
期待看到你的作品喔。
Cover & Photo Sources: Henry O. Head Photography
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